Es grünt so blau – Neues Zuhause der Blauen Fabrik in der „Grünen Villa“ mit Malerei und Musik unter einem Dach

22 Donnerstag Sept 2016

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Fotos: Holger Knaak/Blaue Fabrik

Blick in die neuen Räume der Künstlervereinigung Blaue Fabrik e.V. in der „Grünen Villa“ im Areal des Alten Leipziger Bahnhofs an der Eisenbahnstraße 1 (hinter dem  Brückenbogen zwischen Hansastraße und Leipziger Straße). In der Eröffnungsausstellung „parablau – to pick“ sind derzeit Arbeiten von zwölf Künstlern des Vereins zu sehen. Als nächstes zeigen unter dem Motto „Berührungen“ zwei renommierte tschechische Fotografen zweier Generationen, Prof. Jindrich Streit und Svatopluk Klesnil, ihre Bilder (Vernissage: 7.10., 19 Uhr)

Innerhalb des Neustadt Art Festivals spielt das „Lutopia Orchestra“ schwungvoll-feurige Rhythm`n` Blues Folk-Polka am 24.9., ab 20 Uhr im Gelände der Blauen Fabrik. Eintritt frei.

Aufeinandertreffen von Farben und Klängen aller Art

Es grünt so blau –  Im neuen Zuhause der „Blauen Fabrik“ in der „Günen Villa“ mit Malerei und Musik unter einem Dach. Farben und Klänge aller Art treffen aufeinander in den Räumen der Künstlervereinigung „Blaue Fabrik“ e.V. Seit Herbst haben im Areal des Alten Leipziger Bahnhofs an der Eisenbahnstraße 1 zwölf Künstler des Vereins ihre Ateliers. Ein Raum steht für Gastkünstler offen. Außerdem nutzen fast 50 Musiker im Haus Probenräume, die inzwischen knapp und teuer sind in Dresden. Sie unterrichten und laden ein zu Sessions.

Gerade sind im Hintergrund dezent Klaviermusik und danach Klarinettentöne zu hören von Tatjana Davis, einer jungen Musikerin. „Meist klingt es schön und manchmal auch schräg, wenn mehrere proben und Jazz-Saxofon und Flamenco-Klänge aus dem Tanzstudio sich mischen“, erzählt Holger Knaak schmunzelnd. Der Historiker und Musikwissenschaftler ist seit 2008 in der „Blauen Fabrik“ dabei und kümmert sich seit 2011 als Geschäftsführer um das Programm und die Finanzen für die Kunstprojekte. Vieles wurde ehrenamtlich hergerichtet in diesem ersten neuen, ganzjährig betriebenen Kulturraum seit längerem. „Wir hoffen, dass die Projektförderung seitens der Stadt für den Verein der Blauen Fabrik auch nächstes Jahr ohne Kürzungen weitergeht“, so Knaak.
Der lichtdurchflutete Kunstraum mit Deckenfenster, erhaltenem Mosaikboden und gläsernem Empfangsschalter mit Garderobe ist auch immer in Bewegung wie früher die Reisenden in dem einstigen Bahnhofsgebäude. Mit jeder Ausstellung verändere sich der Raum und entstehe zwischen den Bildenden Künsten und der Musik ein spannender Dialog, so Knaak. Auf zwei Etagen hängen an den rohputzbelassenen Wänden die Bilder, im Foyer steht ein Klavier.

„Der Anfang war sehr erfreulich. Die erste Ausstellung mit Künstlern der Blauen Fabrik und die Konzerte im Garten sind gut besucht und ermutigen“, so Knaak. Jeden zweiten Donnerstag finden ab 21 Uhr Jazz-Sessions eintrittfrei und andere Musikveranstaltungen statt. Für nächstes Jahr ist zudem eine Kammermusik-Reihe mit Klassik-Raritäten geplant. Der Lichthof eignet sich neben Kunstprojekten auch für Tanzkurse und Workshops.

Hier gibt es auch eine öffentliche Podiumsdiskussion „Zur Zukunft des Alten Leipziger Bahnhofs-Geländes“ am 24. Oktober ab 19 Uhr (auf Ende November verschoben).

Ab 7. Oktober zeigen unter dem Titel „Berührungen“ zwei renommierte tschechische Fotokünstler ihre Arbeiten. Im November stellen Künstler aus St. Petersburg aus und im Dezember eine polnische Künstlerin. Statt der wilden Graffitis in den Sanitärräumen bietet Knaak Sprühkünstlern ganz legal eine Ausstellung an: „Das wäre mal ein cooles Projekt, wo sie einen ganzen Raum gestalten könnten.“ Der Eintritt in den Kunstraum ist frei und zugänglich zu den Veranstaltungen sowie per Klingelknopf des Vereinsbüros der Blauen Fabrik. Es befindet sich im Erdgeschoss des Hauses.

http://www.blauefabrik.de
http://www.parablau.com

Kontakt: info@blauefabrik.de

Neustadt Art Festival: Über 40 Künstler laden an 23 originelle Spielorte ein

20 Dienstag Sept 2016

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3 Tage voller Kunst für alle mit wackliger Finanzierung. Die Spielorte reichen vom Dachboden über WG ` s, Waldbühne bis zur Blauen Fabrik.

Kurz vor dem Start des Neustadt Art Festivals haben sich im Programm an 23 Orten über 40 Künstler zusammengefunden um über 100 Veranstaltungen aus Kunst, Musik, Theater und Tanz zu präsentieren. Wie die letzten Jahre ist der Eintritt zum Festival frei. „Ganz im Sinne versteckter Freiräume freuen wir uns, dass wir dieses Jahr einen Dachboden und zwei WGs mit dabei haben“, freut sich Jan Kossick, Mitinitiator des Festivals. „Aber auch alte Hasen wie die Waldbühne, die Kita Prießnitzzwerge, die Blaue und die Alte Fabrik und das Stadtteilhaus sind dabei. Neuen Schwung liefern Orte wie das Interrobang‽, die Nikkifaktur und die Ecke Nord. Und natürlich dürfen bekannte Galerien wie das Hole of Fame, die Zeitgalerie und die Galerie kunstgehæuse nicht fehlen.“ „Ein Wermutstropfen dieses Jahr ist die schwierige Finanzierung“, erklärt Carolin Riedel, ebenfalls Organisatorin des Festivals. „Durch ein paar finanzielle Stolpersteine setzen wir dieses Jahr sehr auf unser Crowdfunding [1], das viele Dankeschöns bereit hält, bis Donnerstag läuft und noch ein paar hundert Euro benötigt. Zusätzlich können wir über das Spendenkonto der Projektschmiede gegen Spendenbescheinigung unterstützt werden. [2]“ Den Auftakt bietet die Radiosendung StudioDjango auf coloRadio, die sich am Donnerstag ab 19 Uhr mit dem Festival auseinandersetzt. Als Geheimtip gilt die After-Show-Party in der Blauen Fabrik am Samstag ab 22 Uhr. Wem das gedruckte Programm zu groß und die Webseite zu langsam ist, für den gibt es wie die letzten Jahre das Programm als App [3], die auch ohne Internet funktioniert. [1]

Text: Neustadt Art Festival

https://startnext.com/naf16 [2] Projektschmiede gGmbH, IBAN: DE58 8505 0300 3100 3217 90, Referenz: NAF2016 [3]

http://app.neustadt-art-festival.de
Weitere Informationen: www.neustadt-art-festival.de

Kontakt: Jan Kossick 0173 944 88 95
jan@kultur-sucht-raum.de

Fantastische Bildwelten im Skulpturenlabyrinth Labymania beim Herbst & Weinfest Radebeul

20 Dienstag Sept 2016

Posted by in Bildende Kunst, Kultur

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Getulio Damado, der berühmte Vetreter der Urban Art aus Rio de Janeiro, ist mit seinen fantasievollen Bildwelten in einer eigenen Galerie im Skulpturenlabyrinth LABYmania auf den Elbwiesen zu erleben.

LABYmania zum Weinfest und Wandertheaterfestival 2016 Radebeul 23. – 25. September 2016 auf den Elbwiesen, 25. September, 21 Uhr Feuriges Finale

Zum Weinfest in Radebeul entsteht seit 17 Jahren ein Skulpturengarten und Labyrinth. Spezialgast ist Getulio Damado einer der berühmtesten urbanen ‚artistas naiv‘ aus Rio de Janeiro. Seit 30 Jahren baut er seine Figuren ‚bonecos‘ und funktionalen Objekte im Künstlerort Santa Teresa, wo die gelbe Straßenbahn ‚bonzolandia‘ als Wahrzeichen von Rio fungiert. Diese Straßenbahn war ein Geschenk Portugals (Lissabon).
Getulio Damado ist inzwischen in internationalen Museen, Paris, New York (Sammlung Guggenheim), Basel und Japan vertreten und durch Filmberichte international bekannt geworden. Er trug als einziger offizieller Vertreter der Künstler aus Rio die Fackel einige hundert Meter zur Olympiade 2016 ins Marcana-Stadion.

Im Labyrinth aus Paletten und Abfallholz mit seiner temporären Ausstellungsarchitektur wurde für Getulio Damado eine eigene Galerien errichtet. Die Besucher des Labyrinths können ihn bei der Arbeit zusehen. In dem Museum ohne Dach gleich am Hundetanzplatz hinterm Deich wird Gegenwartskunst im öffentlichen Raum präsentiert. Wo, wenn nicht hier. Immer wieder: Jetzt oder nie.

Das feurige Finale am 25.9 um 19 Uhr löst alle Mühen auf – ach der Künstler stirbt nicht dafür, ein Stück Kunst zu behalten, sondern dafür, sich das Recht zu bewahren, es verlassen zu können.

Text + Foto: Richard von Gigantikow alias Reinhard Zabka

www.weinfest-radebeul.de

 Reinhard Zabka
Lügenmuseum Radebeul
Kötzschenbrodaer Str. 39
01445 Radebeul / Dresden
+49 176 99 02 56 52
www.luegenmuseum.de

 

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Eine LiebesReise – schön und schamlos: „als hätten Seidenraupen Goldfäden gekackt“

20 Dienstag Sept 2016

Posted by in Film, Kultur, Literatur, Musik

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Foto: Lilli Vostry

Live-Lese-Session „als hätten Seidenraupen Goldfäden    gekackt“ mit Solvig Frey und Rüdiger Schlögel (Sprecher) und  DJ Veyx mit Musik und Videosequenzen  am 30.9.16, 20:30  Uhr  in der Galerie Kunstkeller auf der Radeberger Str. 15 in Dresden.

Chimo ist 19, Lila 16, als sie sich begegnen. Ihre Sprache ist die der Straße, ihre Annäherung zart und ihre Liebe zerbrechlich.Sie haben kein Heim für das, was sie leben.

Aber Chimo schafft den Worten ein Zuhause. Er lässt sie abends aufs Papier gleiten. Leiht dem Stift die Stimme Lilas. Geht auf die Reise mit ihr in seiner Phantasie. Die ist niemals so hart wie die Wirklichkeit, auf die sie trifft.

Der französische Roman erschien 1996 und ein Jahr später in deutscher Sprache unter dem Titel Chimo „sagt Lila“.  Noch heute rätselt man um die Autorenschaft. Das macht die Geschichte um ein Geheimnis reicher. Und wir haben uns ihrer bedient, um sie nach 20 Jahren auferstehen zu lassen, denn Chimo und Lila könnten wir auch hier und heute noch begegnen. Ein Stück streitbarer Jugendkultur. 

Text: Solvig Frey

Die nächste Vorstellung ist am 30. März, um 20.30 Uhr, im Kunstkeller Dresden, Radeberger Str. 15.

Nächste Vorstellung: 28. April, um 20 Uhr im Theaterhaus Rudi, Fechnerstr. 2a.

Siehe auch die Rezension zur Premiere des Programms im projekttheater, die auf meinwortgarten.com erschien (am 10.März 2016/Literatur)

http://www.solvig-frey.de
http://www.kunstkeller-dresden.de (für Kartenbestellungen)

„Sex? Aber mit Vergnügen!“ – Das Kultstück von Dario Fo und Franca Rame mit Bianka Heuser im Kunstkeller Dresden

19 Montag Sept 2016

Posted by in Theater, Zwischenmenschliches

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Mit einer witzigen One-Woman-Show über das Thema Nr. 1 mit Schauspielerin Bianka Heuser beginnt die Herbstspielzeit auf der Mini-Bühne im Kunstkeller Dresden auf der Radeberger Straße 15. Zu sehen am 23. September um 20.30 Uhr. Die nächsten Vorstellungen sind am 21. Oktober und 18. November.

Den Reigen eröffnet die Schauspielerin Bianka Heuser mit ihrem Programm:
„Sex? Aber mit Vergnügen!“ unter Regie von Matthias Nagatis. Das Stück stammt von Nobelpreisträger Dario Fo und seiner Frau Franca Rame, das bereits im Frühjahr im Kunstkeller zu erleben war. Aufgrund des großen Erfolges steht das heitere Kultstück nun erneut im Spielplan des Kunstkellers. Nach dem Tod von Dario Fo vor wenigen Tagen wird der Abend nun auch eine Hommage an diesen ungewöhnlichen Schriftsteller (siehe den Nachruf unter http://www.zeit.de/kultur/literatur/2016/-10/dario-fo-italienischer-literaturnobelpreistraeger-nachruf)

Was Sie schon immer über Sex wissen wollten, aber nie zu fragen wagten! Willkommen in der unterhaltsamen Liebesschule – so lautet das Motto des Abends.
Plaudereien aus dem erotischen Nähkästchen über die vermeintlich schönste Sache der Welt, damit Sie mit Ihrem Partner endlich in Harmonie verkehren können.
Zu Fragen wie: Geht Frau beim Liebesakt der Einkaufszettel durch den Kopf: „Oh Schreck, Nutella ist aus?“ Bleiben Eltern sprachlos, wenn die lieben Kleinen fundierte Aufklärung verlangen? Was bedeutet eigentlich das „vordere Gesäß“?  und was einer Vegetarierin der erste Zungenkuss?
Mit viel Humor und Ironie kommen wir dem Kern der Sache näher – delikate Geheimnisse der Liebe werden gelüftet…

Komödiantisch, ernsthaft und verspielt. Ein unterhaltsamer Abend für die Sinne.

Text: Kunstkeller Dresden
Fotos: Veranstalter

Termin: Freitag, 23. Sept., 20.30 Uhr
Eintritt inkl. Ausstellungsbesichtigung „Irrationale Wirklichkeiten“: 10 €; Einlass ab 20 Uhr; Platzreservierung (empfohlen!): http://www.kunstkeller-dresden.de/veranstaltungen.php

Nächste Vorstellung: 10. November. Beginn: 20.30 Uhr – zum unwiderruflich letzten Mal!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Herbst- und Weinfest Radebeul & Wandertheaterfestival

18 Sonntag Sept 2016

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Das 25. Radebeuler Herbst- und Weinfest mit dem XX. Internationalem Wandertheaterfestival unter dem Motto „Wein und Spiele“ in Altkötzschenbroda, fotografiert am 27. September 2015. Foto: André Wirsig

Titelfoto/André Wirsig: Weingott Bacchus alias Herbert Graedtke.   „Wein und Spiele“ in                           Altkötzschenbroda, fotografiert am 27. September 2015.

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Foto: André Wirsig/Straßenmusiker bei der Eröffnungsparade

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Foto: André Wirsig/Feuriges Finale Grande am Hölzernen Labyrinth auf den             Elbwiesen

Narren, Gaukler und Weingenuss

Drei Abende voller Musik, Theater und Lebensfreude locken beim 26. Herbst- und Weinfest Radebeul-Altkötzschenbroda mit XXI. Internationalem Wandertheaterfestival vom 23. – 25. September 2016.

Vom 23. bis 25. September findet in Radebeul das 26. Herbst- und Weinfest mit XXI. Internationalem Wandertheaterfestival statt. Mit dem Motto „Narren, Gaukler, Komödianten“ halten in unserer aufgewühlten Zeit die Fröhlichkeit und der schöne Schein des Seins Einzug in Altkötzschenbroda. Beim gemeinsamen Lachen und fröhlichen Vergnügen kommen Menschen aus allen Teilen der Welt zusammen und feiern gemeinsam drei Tage lang ein rauschendes Fest.

Zur Eröffnung am Freitag ziehen die sächsischen Weinhoheiten gefolgt von Künstlern, Gauklern und Musikern über den Dorfanger zum Kirchplatz. Nach dem traditionellen Anstich des ersten Fasses Radebeuler Federweißer wird zusammen mit den Besuchern auf ein einzigartiges und weinseliges Festwochenende angestoßen. Über 30 Winzer und Weinbauvereinigungen bieten in Weindörfern und Weingärten frischen Federweißen und erlesene Weine aus den Anbaugebieten Sachsen und SaaleUnstrut an. Beim Winzerstammtisch oder beim angeregten Plausch mit den Winzern erfahren alle Weinliebhaber mehr über den heimischen Rebensaft.

20 Theatergruppen und Solokünstler präsentieren beim Internationalen Wandertheaterfestival beeindruckende und humorvolle Inszenierungen. Die Shows reichen von Comedy, Akrobatik, Tanz und Musik bis hin zu Sprechtheater. Das N.N. Theater aus Deutschland erzählt die Geschichte von Heidi und entführt das Publikum in die scheinbar heile Welt der Berge. Die Elegants aus Spanien verwandeln die Elbwiese mit allen nur denkbaren Facetten der Männlichkeit in einen schillernden Zirkus. Auf dem Dorfanger macht die Großmütter-Bande des österreichischen Theaters Irrwisch mit Hütchen und Handtaschen Randale. Der Gewinner des Publikumspreises 2015, Ennio Marchetto aus Italien, kehrt mit seinem „Living Paper Cartoon“ zurück nach Radebeul und verwandelt sich blitzschnell in bekannte Stars. Schwindelfrei sollten die Fahrgäste des Theaterkarussells sein. Georg Traber dreht das muskelkraftbetriebene Karussell zur Musik der Bardomaniacs, während die Passagiere in einem Café zusammensitzen und beobachten, wie das Festtreiben um sie herum verschwimmt.

Wer Entspannung und einen Ort der inneren Einkehr sucht, ist in der Theater- und Musiklounge auf der Streuobstwiese genau richtig. Inmitten rätselhafter Cocons – einer Installation der chilenischen Künstlerin Muriel Cornejo – lauschen die Festbesucher zauberhaft-geheimnisvollen Melodien und herzerwärmenden Liedern internationaler Musiker. Mit dem LABYmania errichten Richard von Gigantikow und sein Künstlerteam auf der Elbwiese ein hölzernes Labyrinth, in dem die Zeit stillzustehen scheint.

Internationale Bands locken mit schwungvollen Rhythmen auf die Tanzflächen. Für einen energiegeladenen Festauftakt sorgt am Freitagabend die Dresdner Band Stilbruch. Mit Geige, Cello und Schlagzeug erschaffen sie eine neue Art von Klassik. Die Band Attentat Fanfare aus Frankreich entfacht mit guter Laune, ausgefallenen Kostümen und Balkan-Brass ein wahres musikalisches Feuerwerk, bei dem der Funken sofort auf das Publikum überspringt. Les Fils de Teuhpu trotzen allen musikalischen Schranken. Arabische und osteuropäische Melodien vermischen sie mit südamerikanischen Einflüssen zum ultimativen Jazz-Brass-Ska-Swing-Wahnsinn.

Höhepunkt des Festwochenendes ist das Finale Grande am Sonntagabend. Vor tausenden Zuschauern wird der Publikumspreis für die beliebteste Inszenierung des Wandertheaterfestivals verliehen. Bei einem atemberaubenden Feuer-, Musik- und Theaterspektakel geht anschließend das hölzerne Labyrinth eindrucksvoll in Flammen auf.

Text: Kulturamt Radebeul
Mehr Informationen: http://www.weinfest-radebeul.de http://www.facebook.com/weinfestradebeul

Wellenreiter: Neue Ausstellung in den Technischen Sammlungen Dresden

18 Sonntag Sept 2016

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Alles ist Welle. Lasst uns Wellenreiten gehen!
Im neuen opto-akustischen Experimentierfeld der Technischen Sammlungen Dresden ab 18. September 2016

Dank der Schallwellen können wir Musik hören, dank der Lichtwellen Farben sehen. Unsichtbare Wellen bräunen oder verbrennen unsere Haut. Die moderne Kommunikationstechnik basiert auf Funkwellen und Lichtwellenleitern, die Stimmung im Fußballstadion auf La Ola! Doch welche Eigenschaften haben diese Wellen? Und welche Unterschiede? Kann man Licht hören und Töne sehen? Wer hat schon mal mit Licht Fußball gespielt oder durch Bewegungen Töne erzeugt? Und welche Geheimnisse können die kleinsten Besucher in einem Schiffswrack tief unter den Meereswellen entdecken?

Über 50 interaktive und verblüffende Mitmach-Stationen in der Ausstellung WELLENREITER warten mit erstaunlichen Phänomenen und verblüffenden Effekten auf neugierige und interessierte kleine und große Forscher. Wie kann es zum Beispiel sein, dass ein Kissen und eine Lampe zusammen Töne und Geräusche erzeugen? Ohne Lautsprecher, ohne Draht, nur aus Licht, Luft und Kissenstoff? Das Spiel mit Geheimnissen, Verwandlung und Zauberei gibt Anstöße zum Nachdenken über die physikalischen Grundlagen unserer Welt.

Als besonderes Highlight bietet die Ausstellung einen Mitmachbereich speziell für Kinder zwischen 3 und 8 Jahren. In einem alten Schiffswrack können die kleinen Besucher in einer stilisierten Unterwasserwelt optische und akustische Phänomene erforschen. Die Bandbreite reicht von geheimnisvollen Schatztruhen über Glasfaserkorallen bis zu blubbernden Unterwassersäulen.

Die Ausstellung WELLENREITER reiht sich ein in die verschiedenen Angebote der Technischen Sammlungen, deren Ziel es ist, beim Besucher Neugierde, Begeisterung und Verständnis für naturwissenschaftliche Phänomene und Fragestellungen zu wecken.

Text: Technische Sammlungen Dresden

Ansprechpartner:

Holger Seifert, Bereichsleiter Wissenschaftskommunikation, holger.seifert@museen-dresden.de, Telefon: 0351 4887209
Maren Dose, Öffentlichkeitsarbeit, maren.dose@museen-dresden.de, Telefon: 0351 488 7254

Technische Sammlungen Dresden, Junghansstraße 1 – 3, 01277 Dresden, 0351/4887201
Öffnungszeiten: Dienstag bis Freitag 9 – 17 Uhr, Samstag, Sonntag, Feiertage 10 bis 18 Uhr

Am Fluss: Multimediales Kunstprojekt zu Kulturen des Ankommens in Dresden

17 Samstag Sept 2016

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Die Stadt wird zur Bühne. Frei_Raum auf dem Theaterplatz: Konzert mit dem libanesisch-deutschen Quartett Masaa am 22.9., ab 19 Uhr und Poetry Slam: Literaturen am Fluss am 23.9., ab 19 Uhr.

Das Kulturfest AM FLUSS setzt sich aus unterschiedlichen Veranstaltungen zusammen. Die Besucher können Konzerte, Ausstellungen, Theatervorführungen, begehbare Installationen, Filme, Performances und Diskussionsrunden erleben. Die meisten dieser Veranstaltungen finden im öffentlichen Raum statt und sind kostenfrei. Durch verschiedene Formen zeitgenössischer Kultur werden alle Menschen in Dresden eingeladen, eigene Gedanken zum Thema zu entwickeln.„Was bedeutet Ankommen für Menschen, die auf der Suche nach einer neuen Heimat sind? Was bedeutet es für diejenigen, die sie aufnehmen?“
Diesen und weiteren aktuellen Fragen unserer Gesellschaft ist das Kulturfest AM FLUSS auf der Spur.

Künstlerische Leitung Kunsthaus Dresden / Leitung Societaetstheater Dresden

Titelfoto: Veranstalter

AM FLUSS / AT THE RIVER:
BAUSTELLE EUROPA / EUROPE UNDER CONSTRUCTION
Eröffnung / Opening 16.9.2016

Kunsthaus Dresden – Städtische Galerie für Gegenwartskunst
Municipal Gallery for Contemporary Art
Rähnitzgasse 8, D-  01097 Dresden
T +49-(0)173-3696196  F + 49-351-8041582

Christiane Mennicke-Schwarz
Leitung / director Kunsthaus Dresden

Save the Date
‚Am Fluss. Zu Kulturen des Ankommens/ At the River. On Cultures of Arrival‘
und ‚Baustelle Europa /Europe under Construction‘

Societaetstheater Dresden,
An der Dreikönigskirche 1a, 01097 Dresden
Tel. 0351/ 8 11 90 35 | Fax 0351 / 8 11 90 50
www.societaetstheater.de

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Museen in Dresden: „Die beste der möglichen Welten“ ehrt den Universalgelehrten Leibniz

16 Freitag Sept 2016

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Viele interessante Ausstellungen locken in den Museen der Stadt im Oktober. Darunter „Hubertus Giebe. Schein & Chock“  – eine Schau über das malerische und plastische Schaffen des bekannten Dresdner Künstlers in der Städtischen Galerie (ab 14. Oktober).

Titelbild/Claudia Pogoreutz: Schwarzspitzen-Riffhai. Das Foto stammt aus der Sonderausstellung „Die beste der möglichen Welten“ im Leibnizjahr 2016 in den Technischen Sammlungen Dresden.
Stadtmuseum Dresden

Wilsdruffer Str. 2 (Eingang Landhausstraße), 01067 Dresden
Telefon: 0351/ 48873-01, Fax 0351/ 48873-03
Internet: www.stadtmuseum-dresden.de | www.museen-dresden.de
E-Mail: sekretariat@museen-dresden.de
Öffnungszeiten: Di – So 10 – 18 Uhr, Fr 10 – 19 Uhr
Eintritt: 5,00 Euro / ermäßigt 4,00 Euro (freitags ab 12 Uhr Eintritt frei, außer feiertags)

verlängert bis 3.10.2016
Ausstellung: Wir erinnern uns. 125 Jahre  Stadtmuseum Dresden
Der Rückblick auf 125 Jahre Stadtmuseum führt uns anhand vorher selten oder nie gezeigter Exponate die wechselhafte Geschichte Dresdens unmittelbar vor Augen. Sie gewähren Ausblicke auf Zeiten von Glanz und Niedergang, Zerstörung und Wiederaufbau. Außerdem erinnern wir an Gründung und Geschichte des Stadtmuseums als ein maßgebliches bürgerschaftliches Anliegen und verfolgen andererseits das vielfach ungeklärte Schicksal seiner Sammlungen.

bis 8.1.2017
Breslau gestern – Wrocław heute: Kulturhauptstadt Europas 2016
Dresdens polnische Partnerstadt an der Oder kann auf eine wechselvolle Vergangenheit unter verschiedenen Landesherren zurückblicken. Fotos des alten Breslaus zeugen von der einstigen Schönheit genauso wie die aktuellen Ansichten des wiederaufgebauten Wrocławs eine lebendige pulsierende Stadt zeigen. Außerdem stellen wir interessante Menschen von gestern und heute vor, die aus der Odermetropole stammen: Frauen und Männer, die auf sich aufmerksam gemacht haben.
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Städtische Galerie Dresden – Kunstsammlung
Wilsdruffer Str. 2 (Eingang Landhausstraße), 01067 Dresden
Telefon: 0351/ 48873-01, Fax 0351/ 48873-03
Internet: www.galerie-dresden.de | www.-museen-dresden.de
E-Mail: sekretariat@museen-dresden.de
Öffnungszeiten: Di – So 10 – 18 Uhr, Fr 10 – 19 Uhr
Eintritt: 5,00 Euro / ermäßigt 4,00 Euro (freitags ab 12 Uhr Eintritt frei, außer feiertags)

15.10.2016 bis 8.1.2017
Hubertus Giebe. Schein & Chock
Hubertus Giebe (geb. 1953) gehört zu den wichtigen künstlerischen Stimmen aus Dresden. Im Zentrum seines Œuvres stehen großformatige, expressiv inszenierte Geschichtsbilder. Neben dieser Werkgruppe hat er sich durchgängig auch mit den Themen Landschaft, Porträt, Stillleben und dem weiblichen Akt auseinander gesetzt. Weniger bekannt sind seine plastischen Arbeiten. Für sein Kunstschaffen bildet Hubertus Giebes breites Wissen um die Kunstgeschichte den Referenzrahmen. Die Ausstellung vermittelt einen Überblick über das malerische und plastische Werk des Künstlers bis in die Gegenwart.
Begleitend dazu erscheint ein umfangreicher Katalog im Sandstein Verlag.
Eröffnung: Fr 14.10.2016, 19 Uhr

3.10.2016  bis 8.1.2017, Projektraum Neue Galerie
Jan Brokof. Hans Staden TV
In seiner neu für die Städtische Galerie zusammengestellten Installation „Hans Staden TV“ vereint Jan Brokof (geb. 1977 in Schwedt/Oder) das Medium Video mit skulpturalen Objekten und grafischen Werken wie Fotografien, Zeichnungen und Collagen.
Inhaltlich beschäftigt den Künstler die Verbindung zwischen den Brasilien-Abenteuern des deutschen Landknechts Hans Staden (1525-1579), die dieser 1557 zu einem Roman verarbeitete, und seinen persönlichen Erfahrungen in São Paulo. Mit „Hans Staden TV“ werden Stereotypen aus der Kolonialzeit vorgestellt und deren Weiterleben aufgedeckt.

27.9. bis 31.10.2016
Videoinstallation
„Tag des Sieges“
Eine Impression aus dem Moskau des Jahres 2009
von Martina Wolf
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Technische Sammlungen Dresden
Junghansstraße 1-3, 01277 Dresden
Tel.: 0351/ 48872-01, Fax: 0351/48872-03
Internet: www.tsd.de | www.museen-dresden.de
E-Mail: sekretariat-tsd@museen-dresden.de
Öffnungszeiten: Di – Fr 9 – 17 Uhr, Sa + So 10 – 18 Uhr
Eintritt: 5,00 Euro/ ermäßigt 4,00 Euro (freitags ab 12 Uhr Eintritt frei, außer feiertags)

bis 13.11.2016
PANORAMA VISION|FRANK GESSNER
Eine Ausstellung des Deutschen Instituts für Animationsfilm.  
Das von Frank Geßner, Künstler und Professor an der Filmuniversität Babelsberg, entwickelte „Expanded Animation Cinema“ ist ein exemplarisches Schnittstellen- bzw. Brückenprojekt zwischen den Künsten. Die Opulenz der verwendeten Techniken macht das panoramatische Hybridprojekt zu einer Hommage an das Möglichkeitspotenzial des Animationsfilms. Für Dresden wird exklusiv bisher unveröffentlichtes Kontextmaterial präsentiert, wie z.B. Modelle sowie eine interaktive App.
Die Ausstellung wird unterstützt von der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen sowie vom Institut für künstlerische Forschung der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF  und entsteht in Kooperation mit der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF und den Technischen Sammlungen Dresden.

bis 8.1.2017
Maschinen, Menschen, Sensationen.
50 Jahre Technische Sammlungen Dresden
Heute sind die Technische Sammlungen das große Technik- und Wissenschaftsmuseum im Ernemann-Bau: Museum und Science Center unter dem Dach eines beeindruckenden Industriedenkmals. Doch die Geschichte beginnt 1966 auf bescheidenen 300 m² in der Dresdner Neustadt. Mit dem Auftrag gegründet, das damals brandaktuelle Thema Elektronik zu popularisieren, präsentierte das Museum in den Folgejahren ein immer breiter werdendes Spektrum der Informations- und Medientechnik sowie Fotografie und Kinematografie. Es wechselte mehrfach seinen Namen und zog mehrfach um. Ausgewählte Objekte der Museumssammlung erzählen die Geschichte des Hauses, seiner Besucher und der Museumsleute.

bis 1.1.2017
Die beste der möglichen Welten. Was uns und die Welt verbindet
Die Ausstellung zeigt verschiedene Perspektiven sowohl der Forschung als auch der zeitgenössischen Kunst darauf, wie sich die Welt im Miteinander organisiert. Es geht um Schwarmintelligenz, um Entropie und Kommunikation, aber auch um Möglichkeitswelten und mögliche Zukünfte.
Warum gibt es alles und nicht nichts? Diese Frage bewegte Gottfried Wilhelm Leibniz (1646 – 1716) bereits vor über 300 Jahren. Die Aktualität des Universalgelehrten und Erfinders des Binärcodes 0 und 1 wird in der Ausstellung auf verschiedene Weise erfahrbar. Zudem werden die fünf nominierten Werke für den Kunst-und Wissenschaftspreis des Dresdner Zentrums der Wissenschaft und Kunst/ DZWK e. V. präsentiert.
Sonderausstellung im Leibnizjahr 2016 in Kooperation mit dem Dresdner Zentrum für Wissenschaft und Kunst

9.10. bis 13.11.2016
Prinz Achmed und seine Dresdner Nachfahren
Silhouetten von Lotte Reiniger und ihrem Kunstnachfolger Bruno J. Böttge
Eine Salon-Ausstellung des Deutschen Instituts für Animationsfilm mit begleitendem Filmprogramm im Museumskino der Technischen Sammlungen Dresden am 19.10.2016, 18 Uhr:
Das zuckersüße Land (Jörg Herrmann, 1979): Ein Schmied gerät in ein scheinbares Schlaraffenland, wo er sich dem Herrscher Feuerhai stellen muss. Filmmusik von Günter Hörig mit dem Chor der Staatsoperette Dresden.
Die kleine Hexe (Bruno J. Böttge / Manfred Henke, 1982): Eine kleine Hexe hat alles andere im Kopf als Lernen. Doch da begegnet ihr ein hübscher Prinz, dem verschiedene Gefahren drohen. Plötzlich lernt sie fleißig das Hexeneinmaleins.

Foto: TSDtsd_diaf
Die kleine Hexe,  Bildrechte: DIAF-Archiv
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Kraszewski-Museum
Nordstraße 28, 01099 Dresden
Tel. 0351/8044450, Fax 0351/5633476
Internet: www.museen-dresden.de
E-Mail: joanna.magacz@museen-dresden.de  
Öffnungszeiten: Mi – So von 13 bis 18 Uhr
Eintritt: 4,00 Euro / ermäßigt 3,00 Euro (freitags ab 13 Uhr Eintritt frei, außer feiertags)

bis 29.1.2017
Auf der Suche nach neuer Identität.
Wrocław in der Nachkriegszeit
fotografiert von Stefan Arczynski
Die Ausstellung dokumentiert das aus den Ruinen entstehende Breslau – eine Stadt auf der Suche nach einer neuen Identität. Im Jahr der Europäischen Kulturhauptstadt zeigt das Kraszewski-Museum eine Ausstellung über das Werk des Fotografen Stefan Arczyński anlässlich seines 100. Geburtstages. Stefan Arczyński war der populärste Fotograf und Chronist der Stadt Breslau. Er wurde 1916 in Essen geboren und zog in den 1950er Jahren nach Wrocław. Dort leitete er ein Fotostudio. Er wurde Mitglied des Verbandes Breslauer Kunstfotografen und später Mitglied des Verbandes Polnischer Kunstfotografen. In dieser Zeit dokumentierte er den Wiederaufbau Breslaus.
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Zusammenstellung: Caroline Keil
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2. Inter-Religiöses Friedenskonzert in der Kreuzkirche Dresden

14 Mittwoch Sept 2016

Posted by in Kultur, Musik

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Unter dem Motto: „Zuerst Mensch – In Musik vereint“ musizieren Künstler unterschiedlicher kultureller und religiöser Wurzeln gemeinsam.

Ermutigt vom Erfolg des ersten Inter-Religiösen Friedenskonzerts im vergangenen Jahr laden die Veranstalter von „BIRD – Bündnis Inter-Religiöses Dresden“ e.V. am 18. September, um 15:00 Uhr erneut in die Kreuzkirche Dresden ein.

Unter dem Motto: „Zuerst Mensch – In Musik vereint“ bringen regionale, nationale und internationale Künstler mit den unterschiedlichsten kulturellen und religiösen Wurzeln ihre Einigkeit zum Ausdruck und werben für Frieden und gesellschaftlichen Zusammenhalt. Christen, Buddhisten, Juden, Muslime und Humanisten wollen durch das gemeinsame Musizieren symbolisch, wie auch ganz konkret, verdeutlichen, dass das Verbindende zwischen den Menschen stärker ist als alles Trennende.

Gerade in den gegenwärtigen schwierigen Zeiten, in denen sich Berührungsängste und Unsicherheit ausbreiten, möchten die Beteiligten dazu ermutigen, die Mauern in den Köpfen und vor allem in den Herzen durch Brücken zu ersetzen. „Mit unserem Inter-Religiösen Konzert zeigen wir, dass wir zuerst Menschen sind und zusammengehören egal, zu welcher Religion oder Weltanschauung wir uns bekennen. Frieden zwischen den Religionen und Weltanschauungen ist sowohl möglich als auch für eine weltoffene Demokratie existenziell notwendig“, so die Veranstalter.

Im Programm stehen Werke von Joseph Haydn und Johann Sebastian Bach, jüdische und arabische Folklore, buddhistische Klänge, Neukompositionen, interreligiöse Poetry Slam u.v.m.

Mit dabei sind: der Schauspieler Tom Pauls, Gesangssolisten der Semperoper Dresden, der palästinensische Pianist Aeham Ahmad, der Dresdner Flüchtlingschor Singasylum, das Middle East Peace Orchestra, Mitglieder der Philharmonie Dresden, die Dirigenten Nabil Shehata und Omer Meir Wellber und viele andere mehr. Unsere Künstler treten „pro bono“ auf. Für sie ist das Anliegen des Inter-Religiösen Friedenskonzertes eine Herzenssache.

Musik kann als universale Sprache der Menschheit über alle religiösen und weltanschaulichen Grenzen hinweg verbinden – wenn wir sie bewusst dafür nutzen.
Die Mitwirkenden freuen sich daher über regen Besuch dieses Konzertes, um so auch die Unterstützung für ein friedliches Miteinander zu zeigen.

Freikarten gibt es an der Kasse der Kreuzkirche und siehe bird-dresden.de

Text: BIRD – Bündnis Interreligiöses Dresden e.V.